家宅摆设花瓶和镜子，为何讲究“东瓶西镜”？有啥寓意？
#记录我的2023#家宅摆设中的花瓶和镜子，为何讲究“东瓶西镜”？究竟有什么寓意呢？
家居摆设对于一个家庭来说非常重要，它不仅反映了家庭的美学追求，还承载着丰富的文化内涵和寓意。其中，花瓶和镜子被视为非常重要的摆设元素之一，其中的"东瓶西镜"更是被许多人所讲究。
首先，我们来看看花瓶的寓意。花瓶作为家居摆设的一种重要元素，不仅可以装饰房间，还能将自然界的美丽带入室内。在中国传统文化中，花瓶象征着和谐、繁荣和富饶。花瓶的形状通常是高而瘦的，而这种形状在中国文化中被认为是上升、进取的象征。此外，选择花卉的品种也很重要，比如菊花代表着高洁和勇敢，牡丹则象征着富贵和权势。因此，在中国文化中，摆放花瓶不仅是为了增加室内的美感，更是希望通过花的寓意传递美好的愿望和祝福。
接下来，我们来了解一下镜子的寓意。镜子作为家居摆设中的重要物品，除了起到实用的作用外，还有着深厚的文化内涵。在中国文化中，“照镜子”被视为检查自身、反思内心的一种象征。因此，镜子在室内摆设中被赋予了净化心灵、避邪驱鬼的寓意。同时，镜子也被视为照明智慧和提高洞察力的象征，所以在摆放镜子时，往往选择阳光充足的位置，以提高光线的明亮度，进而带来清晰的视野和智慧的启示。
而“东瓶西镜”这个搭配的寓意，则更是反映了中国传统文化中的对称和平衡的美学观念。中国传统文化注重阴阳、高低、左右的平衡和谐，这种平衡观念也延伸到家居摆设当中。将花瓶与镜子进行对称搭配，不仅可以平衡房间的视觉效果，还有利于营造温馨宜人的氛围。此外，花瓶代表着外在的美，镜子则代表着内在的美，两者结合在一起，形成了物质与精神的双重美感，使房间更加富有生机和活力。
总结而言，“东瓶西镜”这种家宅摆设的搭配不仅体现了中国传统文化的审美观念，更蕴含了关于美、和谐和平衡的寓意。无论是花瓶还是镜子，在家庭摆设中都扮演着重要的角色，它们不仅令家居更加美丽，还能够传递着美好的愿景和祝福。因此，如果您想要在家居摆设中运用花瓶和镜子，“东瓶西镜”的搭配方式将会是一个不错的选择，它不仅能够提升家居的美感，还能够给家庭带来更多的正能量。
《清明雨上》|许嵩的每首歌里，都有一个专属于这首歌的故事
第一次听这首歌时，仅仅是前奏，那种对以前的回忆就如泉水一般涌出，我的思绪就跟着许嵩的声调到了小桥流水的江南梅雨季节。
一位身穿长袍的儒雅公子，在清明节那天，呆呆地忘着屋外自家的庭院笼罩在乳白色的雾中，雨水淅淅沥沥的落下，思绪却早已飘回到过去她在的时候。
“窗透初晓，日照西桥，云自摇，想你当年荷风微摆的衣角。”
看见第一缕的阳光透过窗，太阳西落照着桥的余晖，他都会想起她，白云在天空中漂浮，宛若她当年伴着风微微摆动的衣角。
“木雕鎏金，岁月涟漪，七年前封笔，因为今生挥毫只为你”
木雕鎏金，岁月涟漪，时间过得如此之快，她已经离开了他七年的时间，而他也已经封笔七年，因为他笔尖下的东西全都为她所做，而如今她不在了，他也无心再提笔。
多么真挚、感人的爱情，即使过了七年，他还是深深的记着她，恋着她。
“我在人间彷徨，寻不到你的天堂，东瓶西镜放，恨不能遗忘。”
天上、人间是两个不同的世界，他在人间彷徨、寻找，却找不到通往她所在的天堂的入口。她走后，家里的摆设还如同她在时一样，东瓶西镜照常那样摆放。
【“东瓶西镜”是厅堂里的陈设，东边摆放花瓶，西边摆放镜子，中放一个鸣钟，象征着：终生平静（钟声瓶镜），为了协调起见，就在时钟的两旁各放一个瓷帽筒，有当地的男子回到家中或串门时将帽子取下放在帽筒上，以显示翩翩儒雅的风度】
“又是清明雨上，折菊寄到你身旁，把你最爱的歌来轻轻唱。”
又到了清明时节，他为她折着一朵朵菊花，折着菊花的同时，他为她哼唱着她最喜欢的歌，仿佛这些菊花能够带着他的歌声一起到达她所在的地方，他肯定也在想着她当初笑语盈盈的模样，她依旧笑的如此的明艳。（这时没有到菊花开的季节，只能是折叠的折）
“远方有琴，然空灵，声声催天雨，涓涓心事说给自己听。”
远方有琴音，悲戚怅然，听着这琴音，自己却悄然泪下，以前的他有什么心事都告诉善解人意、温柔的她，她总能找出各种方法替他排忧解难，但是如今，他只能静坐着，把近几天发生的事情说给自己听，但旁边没有了她，也是徒增伤悲罢了，说完之后，只能对着对面空空的椅子上叹一口气。
“月影憧憧，烟火几重，烛花儿红，红尘旧梦，梦断都成空。”
明月在空中摇曳着，烟花升上天空照亮了整个天空，看着别人能够永久相伴，而自己却形单影只，他仿佛看见了她的笑脸，正想努力看清，原来是烛花儿。
这首歌我们体会到了他对亡妻深深的思念，他对她是那样的依恋。
许嵩的歌里大多都有一段动人的故事，或凄美，或甜蜜，或心酸。他的歌词又写得如诗一般美，每一首的歌都经得起细细的敲打。
许嵩的这首新歌，你有没有听懂？
作者：张小金
《红楼梦》里香菱学诗时候说：大漠孤烟直，长河落日圆。
单独看也说不出来这句话哪里好，但就是改动不了一个字，一合上书，这场景仿佛就出现在眼前了。
10月13日，许嵩发布了今年的第一首单曲《雨幕》。
潇潇的雨幕里，三日无言的福船上，饮酒、听曲、赏雨、忆人，然而故事却在有人卧于绯泊之中时戛然而止，故事表象下的诸多隐喻也浮出水面。
歌迷说这首歌旋律一起就能听出来是许嵩的风格，听到开头第二句歌词，就已经想给歌词点赞了。
“故人题词十年前，而今古苔已横啮。”
纳兰性德有一首诗《忆秦娥·山重叠》，里面有这么一句话：
“山重叠，悬崖一线天疑裂。天疑裂，断碑题字，苔痕横啮。”
纳兰性德说：断碑上长满了苍苔，那苍苔好像是啃咬着碑文。
仔细想来，《半城烟沙》这首歌惊艳世人已是将近十年前的事情，就如于断碑之上题词一首。
近十年过去，断碑上早已布满了苍苔，苍苔慢慢啃食着词曲，在记忆中逐渐淡去。
如今华语乐坛作品层出不穷，需要看见歌词查查字典的，甚至是去翻看典故的，还真是不多。
许嵩有首歌叫《清明雨上》，其中有句歌词是这么唱的：
“我在人间彷徨，寻不到你的天堂。东瓶西镜放，恨不能遗忘。”
“东瓶西镜”好似点睛之笔，这四个字到底是什么意思，还是单单为了押韵而强行加的呢？
在古代建筑中，客厅会摆放一张长案桌，桌子两侧各设一把椅子，在桌子东边的一侧放一个花瓶，桌子的西侧放一面镜子，此即为“东瓶西镜”。
在徽派的布局中，除了“东瓶西镜”外，在桌子中间一般也会放一座时钟，寓意终（钟）生（声）平（瓶）静（镜）。
还有这首歌里那句“桥上的恋人入对出双，桥边红药叹夜太漫长”。
宋代词人姜夔在《扬州慢·淮左名都》里写道：“念桥边红药，年年知为谁生。”
时隔千年，许嵩不止让桥边的红药的叹息栩栩如生，歌词中更是涉及太多玄机。
古人认为一个人对应一颗天上的星星，当天上坠落一颗星星，地上就会有一个人死去，所以夜观星象，发现星河转动，主人公已意识到自己命运已经定格。
于是，许嵩在《宿敌》这首歌里唱到：“当天上星河转，我命已定盘。”
还有可能这是出自李清照《南歌子·天上星河转》：“天上星河转，人间帘幕垂。”
有人说，许嵩最大的悲哀，就是在歌迷还是初中生年纪的时候出了一张大学生才能听懂的专辑，然后那些因为听不懂而脱粉的粉丝很多年以后却想不起这张专辑。
只记住了许嵩是自己非主流时候喜欢过的歌手。
许嵩的歌绝大多数都是胜在歌词，遣词造句与方文山有异曲同工之妙。
歌迷评价说：“许嵩若饮唐时酒，唐诗何止三百首。”
一首《千百度》有幸收录人民出版社出版何二元主编的人民出版社“十二五”规划教材《大学语文》修订版流行歌词二首之中。
《千百度》当中最有名的一句：“我寻你千百度，又一岁荣枯，可你从不在灯火阑珊处 。 ”
出自辛弃疾的《青玉案·元夕》：“众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”
若是细细品味许嵩的歌词，惊讶不止于此，并不是为了唱来上口，而是他始终有自己的态度。
《拆东墙》里用一个唐朝小老板的悲情人生，一句：
“兴也苦，亡也苦，青史总让人无奈，更迭了朝代，当时的明月换拨人看。”
借古喻今，歌曲立意与高度明显上升。
到了《敬酒不吃》他又将“酒桌文化”写进歌里，一句：
“你心里定在骂我轻狂，但能把我怎样。”
歌里辛辣的调侃其实正是展现出他那份倔强。
《重复重复》歌里中有一句：天马喂狗。
仔细想来，“天马行空”指的是想象力，天马喂狗不就是缺乏想象力嘛。
还有一个例子，网友问：如果要表达想念一个人，你会怎样表达？
许嵩的《摄影艺术》是这样说的：面朝大海，我站成了大海。
人为什么会站成大海？因为有另一个人在他心底浮沉。
甚至最孤独的画面也藏在许嵩的画面里：
“我在南极拍下了企鹅与冰川的剪影，宇宙之大，每个生命，都在孤寂。”
在孤岛午睡醒来，看着天色将暗，四周却只有海平面，最孤独不过如此。
算起来，从许嵩2009年第一张专辑《自定义》，距今也十年了。
这十年间，华语乐坛新人辈出，流行的曲风也变化的迅速。
奇怪的是，许嵩2019“寻宝游戏”巡演，全国5场，场场座无虚席，门票均是预售即几秒售罄。
出道至今，已经13年了，还能保持如此高的人气，除了歌词情怀，也说明他真的有实力，并且一直在进步。
这次新歌发布过后，立刻登上了各大网络热搜的排行榜，引发乐迷讨论热潮。
#许嵩 雨幕#话题火速登上微博热搜榜、知乎热搜榜。
《雨幕》词、曲、制作、唱的一体性达到了紧密咬合无可分割的程度。
音乐方面，简洁工整、含蓄隽永的旋律赏心悦耳，偶尔的离调所带来的曲折跌宕感配合歌词一起细品更是滋味无穷。
强有力的鼓点节奏稀释了感伤的浓度，反而让整体的情绪变得更加微妙而耐听。
“窗外潇潇的雨幕里，飘然一曲引我侧耳听。”
“我从潇潇的雨幕里，遥望漉雪千山都过尽。”
歌中那种洒脱的生活态度，与世无争，不喜不悲，何尝不是一种共勉。
这一向是许嵩的风格。
“我觉得这是自然而然渐进的。自己到了这个岁数，虽然没有资格说很‘老’，但是毕竟跟一些年轻人拉开了一定差异。时间使然，我越来越放的开了，也已经无法‘醒着装睡’去写青少年的歌曲了，所以还是以描述当下自己的生活状态和感受为主吧。至于它能吸引到什么听众，那就随缘好了。”“做音乐，自己的感受也很重要。终究而言你是表达真实的自己，而因此吸引来了喜欢你的朋友，而不是你一味的去讨好大家。”
其实说到底，“表达真实的自己”正是多年来许嵩自己的一个标准。
他曾为“小悦悦事件”发声，写下《全球变冷》。
也曾以儿童文学探讨过成人精神世界，写下《胡萝卜须》，引起原著的脱销现象。
也曾为各路“不合规则”的动物们发声，“杠上”暴力执法的城管，写出《违章动物》......
他不只是冷眼看着，反而是愿意深入这红尘中，去批判去揭露去诉说。
像极了针砭时弊的文人墨客。
喜怒哀乐无论哪种心情，酸甜苦辣无论哪种滋味，都能在许嵩的歌词找到共鸣。
许嵩《雨幕》上线，歌词中十四个字就让人叹服
作者：张小金
《红楼梦》里香菱学诗时候说：大漠孤烟直，长河落日圆。
单独看也说不出来这句话哪里好，但就是改动不了一个字，一合上书，这场景仿佛就出现在眼前了。
10月13日，许嵩发布了今年的第一首单曲《雨幕》。
潇潇的雨幕里，三日无言的福船上，饮酒、听曲、赏雨、忆人，然而故事却在有人卧于绯泊之中时戛然而止，故事表象下的诸多隐喻也浮出水面。
歌迷说这首歌旋律一起就能听出来是许嵩的风格，听到开头第二句歌词，就已经想给歌词点赞了。
“故人题词十年前，而今古苔已横啮。”
纳兰性德有一首诗《忆秦娥·山重叠》，里面有这么一句话：
“山重叠，悬崖一线天疑裂。天疑裂，断碑题字，苔痕横啮。”
纳兰性德说：断碑上长满了苍苔，那苍苔好像是啃咬着碑文。
仔细想来，《半城烟沙》这首歌惊艳世人已是将近十年前的事情，就如于断碑之上题词一首。
近十年过去，断碑上早已布满了苍苔，苍苔慢慢啃食着词曲，在记忆中逐渐淡去。
如今华语乐坛作品层出不穷，需要看见歌词查查字典的，甚至是去翻看典故的，还真是不多。
许嵩有首歌叫《清明雨上》，其中有句歌词是这么唱的：
“我在人间彷徨，寻不到你的天堂。东瓶西镜放，恨不能遗忘。”
“东瓶西镜”好似点睛之笔，这四个字到底是什么意思，还是单单为了押韵而强行加的呢？
在古代建筑中，客厅会摆放一张长案桌，桌子两侧各设一把椅子，在桌子东边的一侧放一个花瓶，桌子的西侧放一面镜子，此即为“东瓶西镜”。
在徽派的布局中，除了“东瓶西镜”外，在桌子中间一般也会放一座时钟，寓意终（钟）生（声）平（瓶）静（镜）。
还有这首歌里那句“桥上的恋人入对出双，桥边红药叹夜太漫长”。
宋代词人姜夔在《扬州慢·淮左名都》里写道：“念桥边红药，年年知为谁生。”
时隔千年，许嵩不止让桥边的红药的叹息栩栩如生，歌词中更是涉及太多玄机。
古人认为一个人对应一颗天上的星星，当天上坠落一颗星星，地上就会有一个人死去，所以夜观星象，发现星河转动，主人公已意识到自己命运已经定格。
于是，许嵩在《宿敌》这首歌里唱到：“当天上星河转，我命已定盘。”
还有可能这是出自李清照《南歌子·天上星河转》：“天上星河转，人间帘幕垂。”
有人说，许嵩最大的悲哀，就是在歌迷还是初中生年纪的时候出了一张大学生才能听懂的专辑，然后那些因为听不懂而脱粉的粉丝很多年以后却想不起这张专辑。
只记住了许嵩是自己非主流时候喜欢过的歌手。
许嵩的歌绝大多数都是胜在歌词，遣词造句与方文山有异曲同工之妙。
歌迷评价说：“许嵩若饮唐时酒，唐诗何止三百首。”
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《千百度》当中最有名的一句：“我寻你千百度，又一岁荣枯，可你从不在灯火阑珊处 。 ”
出自辛弃疾的《青玉案·元夕》：“众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”
若是细细品味许嵩的歌词，惊讶不止于此，并不是为了唱来上口，而是他始终有自己的态度。
《拆东墙》里用一个唐朝小老板的悲情人生，一句：
“兴也苦，亡也苦，青史总让人无奈，更迭了朝代，当时的明月换拨人看。”
借古喻今，歌曲立意与高度明显上升。
到了《敬酒不吃》他又将“酒桌文化”写进歌里，一句：
“你心里定在骂我轻狂，但能把我怎样。”
歌里辛辣的调侃其实正是展现出他那份倔强。
《重复重复》歌里中有一句：天马喂狗。
仔细想来，“天马行空”指的是想象力，天马喂狗不就是缺乏想象力嘛。
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许嵩的《摄影艺术》是这样说的：面朝大海，我站成了大海。
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这十年间，华语乐坛新人辈出，流行的曲风也变化的迅速。
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“我从潇潇的雨幕里，遥望漉雪千山都过尽。”
歌中那种洒脱的生活态度，与世无争，不喜不悲，何尝不是一种共勉。
这一向是许嵩的风格。
“我觉得这是自然而然渐进的。自己到了这个岁数，虽然没有资格说很‘老’，但是毕竟跟一些年轻人拉开了一定差异。时间使然，我越来越放的开了，也已经无法‘醒着装睡’去写青少年的歌曲了，所以还是以描述当下自己的生活状态和感受为主吧。至于它能吸引到什么听众，那就随缘好了。”“做音乐，自己的感受也很重要。终究而言你是表达真实的自己，而因此吸引来了喜欢你的朋友，而不是你一味的去讨好大家。”
其实说到底，“表达真实的自己”正是多年来许嵩自己的一个标准。
他曾为“小悦悦事件”发声，写下《全球变冷》。
也曾以儿童文学探讨过成人精神世界，写下《胡萝卜须》，引起原著的脱销现象。
也曾为各路“不合规则”的动物们发声，“杠上”暴力执法的城管，写出《违章动物》......
他不只是冷眼看着，反而是愿意深入这红尘中，去批判去揭露去诉说。
像极了针砭时弊的文人墨客。
喜怒哀乐无论哪种心情，酸甜苦辣无论哪种滋味，都能在许嵩的歌词找到共鸣。
